Lo que nos dejó Art Basel París...
15:111. Una ciudad entregada a la feria: cartelería, exhibiciones satélites y obras site-specific que se sumaron a la propia ArtBasel. Por ejemplo, se abrió al público el palacio que habitó Karl Lagerfeld con una muestra decorativa de excelencia (fue uno de los plus de la semana).
Vista aérea del Grand Palais
2. Demostrar nuevamente la magnificencia del Grand Palais en todo su esplendor.
3. Las numerosas galerías, desde las muy conocidas a las no tanto, que cubrieron toda la superficie del Grand Palais.
4. La concurrencia de público que atrajo la feria a la capital francesa confirmó que, hasta en el contexto económico mundial más adverso, el mercado de arte nunca se hunde.
5. La oferta de obras fue sobresaliente como los precios. De todos modos la araña de Louise Bourgeois en Hauser and Wirth se vendió el segundo día por 38.2 millones de euros y un óleo de Joan Mitchel (Bergerie) por U$S16.5 millones en la galería Pace (aparentemente los compradores no regatearon el precio).
6. Los galeristas, en su mayoría, se dirigían a los interesados en inglés y los precios, casi siempre, se expresaban en dólares.
7. En todo el piso superior del palacio, que balconeaba a la feria, se instalaron decenas de cafeterías y espacios de venta de alimentos.
8. Según los registros de Art Basel, las mujeres compraron más que los hombres.
9. La pintura y la foto siguen siendo la elección por excelencia de los coleccionistas y los compradores. No así la escultura u otro tipo de expresión, de acuerdo con lo exhibido en las galerías. El tapiz prevaleció sobre el arte indigenista (como en todos los ámbitos: hay modas).
Le croupier, de George Condo (2006)
Técnica: óleo sobre tela / Medidas: 151 x 132.5 cm
Lover Comrade, de CHEN Fei (2023)
Técnica: acrílico sobre tela / Medidas: 290 x 220 cm
Tríptico, impresión color en papel / Medidas: 120 x 242 x 15 cm
Tapiz / Medidas: 247 x 205 cm
10. Mucha oferta de artistas consagrados del Siglo XX, como Egon Schiele (1890-1918) y Juan Gris (1887-1927)
Portrait of Carl Reinnighaus, de Egon Schiele (1910)
Técnica: acuarela y crayón negro sobre papel
Still Life, de Juan Gris (circa 1915)
Técnica: gouache, acuarela y lápiz sobre papel
11. Tomás Sarraceno, el argentino que estuvo presente con su obra y Lucio Fontana que, aunque hizo toda su carrera en Italia, es otro de los infaltables en las ferias internacionales.
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