Toda obra es hija de su tiempo...

8:10

En los últimos treinta años ciertos eventos geopolíticos desestabilizaron el orden mundial y dieron un nuevo sentido a la vida diaria. Nuevos mercados, economías emergentes y, sobre todo, el acceso ilimitado a la información provocaron cambios en la creación, recepción y distribución del arte.

"Scenes for a New Heritage" es el título de la exhibición con la que el Museo de Arte Moderno de New York pretende mostrar una selección de obras (de su colección permanente) que responden a aquellos incesantes cambios del mundo. Se trata de trabajos realizados por artistas de distintas geografías, sociedades, ideologías y circunstancias estéticas que, aún así, dialogan entre sí por coincidir en sus intereses.

Doris Salcedo (Colombia, 1958) concibe Atrabiliarios como respuesta a los testimonios de los familiares de personas desaparecidas durante la guerra civil en su país natal. Los zapatos de mujer cocidos en nichos son la prueba del cuerpo desaparecido y, por ende, reliquias de los que ya no están. La artista no muestra directamente el hecho violento, sino la proximidad o latencia de la violencia.

Atrabiliarios, de Doris Salcedo (1992-1993)

Técnica: instalación / Materiales: pared, zapatos, cuero de vaca, puntadas quirúrgicas.

Camnitzer (Uruguay, 1937) es una figura líder en el arte político, además de curador, crítico, autor y profesor. Fue, también, compañero de trabajo de Liliana Porter en los años sesenta. Su obra Memorial es una serie de impresiones de las páginas de la guía de teléfono de Montevideo. El artista alteró los nombres e incluyó los de los desaparecidos durante la dictadura militar. Al frente de esta obra se exhibe una pieza de Gonzalez-Torres, un luchador incansable por los derechos de los homosexuales durante la época de conservadurismo político. La instalación usa elementos de la vida cotidiana para reflejar conceptos personales y universales: muerte, amor, pérdida. En este trabajo los cables están entrelazados, como si fueran dos vidas conectadas, y las lámparas, que acabarán por quemarse, son el reflejo de la luz de la vida que en algún momento se apaga.

Memorial, de Luis Camnitzer (2009)

Serie de 195 impresiones digitales - Edición de 5

Untitled (Toronto), de Félix Gonzalez-Torres (1992)

Materiales: lamparitas, cables

La artista pakistaní Shahzia Sikander (1969), con una técnica más tradicional, recrea una osamenta y restos de vestimenta, como la impresión de un esqueleto sobre el lienzo.

The Turban Field, de Shahzia Sikander (2005)

Técnica: tinta y gouache sobre papel

Las pinturas de Yto Barrada (Francia, 1971) exploran la historia poscolonial y los eventos contemporáneos desde una perspectiva no-occidental, con un particular interés en la ciudad de Tanger. Los coloridos diagramas, que a simple vista parecen pinturas de abstracción geométrica, son en realidad los logos de las empresas de micros que trasladan a la gente desde Marruecos hasta el resto de Europa. Al mostrar los lugares de destino final pone sobre el tapete la migración constante desde Africa hacia Europa.

Autocar-Tangier (4 Figuras), de Yto Barrada (2004) - Detalles

Técnica: impresiones a color

El artista chino Feng Mengbo es reconocido por su compromiso con el arte digital. En esta exhibición, sobre una inmensa pantalla se proyecta un video juego interactivo modificado, primero muestra una serie de 42 pinturas realizadas en 1993 sobre los conflictos armados entre 1934-36 y continúa con motivos de propaganda de la China Comunista. El artista invita al observador a dirigir al héroe (un soldado del Ejército Rojo) a cruzar China y combatir a los enemigos.