La Colección Rubell... (Parte II)
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Sigamos recorriendo hoy la exhibición "To Have and To Hold", de
la colección Rubell. Ahora veamos las obras de la década del noventa...
Sobre las cañerías expuestas que surcan el techo del
edificio, se dejan ver las palomas de Maurizio Cattelan (Italia,
1960): once palomas (turistas, como las llama el propio
artista) distribuidas aleatoriamente sobre las cañerías, como silenciosas
observadoras de lo que ocurre en las salas.
Sin título, de Maurizio Cattelan (1998)
Materiales: once palomas embalsamadas / Medidas variables
Adquirido en 1999
También se puede ver Máquina, de Thomas Schutte (Alemania,
1954). Se trata de una estructura vertical que soporta figuras de
cera con caras distorsionadas, vestidas de manera extraña. Los
trabajos de Schutte siempre están ligados a la arquitectura y a su
reflexión acerca de la figura humana en la sociedad, sobre todo en el bloque
soviético.
Machine, de Thomas Schütte (1993)
Materiales: cuatro figuras de cera, tela, armadura de metal,
goma y motor eléctrico / Medidas: 180.3 x 340.4 x 309.9 cm
Adquirido en 2003
Pertenecientes al comienzo de este milenio hay obras de
Richard Prince (Panamá, 1949), Wade Guyton (USA, 1972) y
nuevamente Rosemarie Trockel.
New England Nurse, de Richard Prince (2002)
Técnica: inkjet y acrílico sobre tela / Medidas: 201.9 x
132.7 cm)
Adquirido en 2004
Colony, de Rosemarie Trockel (2007)
Materiales: lana marrón y madera / Medidas: 296 x 296 cm
Adquirido en 2014
Sin título, de Wade Guyton (2007)
Técnica: impresión inkjet Epson sobre tela / Medidas: 214 x
175.3 cm)
Adquirido en 2007
El gran atractivo de estas obras exhibidas, apenas una
muestra de la vasta colección Rubell, es que se puede ver obras que, en muchos
casos, son fundadoras en la historia de algunos artistas. Este es el caso
de la foto de fines de los 70 de Sherman, que es el inicio de toda
una serie de retratos que marcarán su carrera. En la descripción que la
propia artista hace de esta trabajo para la Colección Rubell, explica su
falta de recursos para la toma. Situación que se revierte unos diez años más
tarde cuando presenta los retratos históricos. Esa presentación, en una
galería de arte de New York, fue tan exitosa que se vendió la totalidad de las
fotografías exhibidas.
En el caso de Thomas Schutte, la pieza expuesta es la
antecesora de la conmovedora Tree Capacity Men de
2005, en donde tres hombres similares a los de Máquina, pero de más
de dos metros de alto, se dan la espalda. Fue su forma de expresar
su visión pesimista sobre el drama de una sociedad que ha vivido
reprimida.
La colección se mantiene activa con la continua adquisición
de obras y muchas de las piezas que la componen se encuentran actualmente
exhibidas en otras exposiciones a través del planeta. La prensa los destaca
como los más prestigiosos coleccionistas de Miami y se encuentran en noveno
lugar en el Top 10 más activos
adquirentes de arte del mundo.
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