París tiene una nueva atracción: el museo de la Fundación Louis Vuittton. Comisionado por Bernard Arnault, el arquitecto Frank Gehry (radicado en Los Angeles), diseñó un espacio dedicado al arte  contemporáneo para albergar la colección permanente del Sr Arnault y presentar exhibiciones temporarias.

Vista del edificio - Jardin d’Acclimatation

Gehry Partners, LLP  y Frank O. Gehry

Vista del edificio - Detalle de la Gruta

Si bien el número de artistas exhibidos es escaso, este momento inicial está dedicado a la exploración de la arquitectura. Es por ello que se pidió a varios creadores proyectos que dialoguen con el excepcional edificio. Por ejemplo, Olafur Eliasson (Islandia/Dinamarca, 1967) ubicó, en un gran pasillo, una serie de paneles con espejos (43 en total), que reflejan al visitante y al edificio... una especie de Julio Le Parc gigante. La obra produce una sensación de extrañeza, como un gran caleidoscopio que desdibuja el adentro y el afuera. En cierta manera logra captar la característica principal de esta arquitectura ultramoderna: nunca se sabe cuándo uno está dentro del edificio o fuera de él.

Otra de las galerías exhibe esquemas y documentos sobre el desarrollo del proyecto. Para eso se comisionó a Taryn Simon (USA, 1975), quien viene produciendo trabajos de exploración social y fenómenos culturales, empleando siempre una estrategia de crítica con respecto a las imágenes. En este caso utilizó elementos de la construcción del edificio, fotografías y dibujos realizados por las personas que estuvieron a cargo de la construcción de esta estructura edilicia.

A Polite Fiction, de Taryn Simon (2014) - Detalle

Materiales: textos, fotografías y objetos / Dimensiones variables
Ubicación: Galería 2

En la terraza Oeste se puede ver Where The Slaves Live, una misteriosa escultura viviente del argentino Adrián Villar Rojas (1980). Realizada con varias capas de materiales orgánicos e inorgánicos, se supone que esta estructura se irá modificando a medida que pase el tiempo, pues las capas orgánicas sufrirán el proceso de descomposición o cambio de forma. Se trata de una especie de  tanque de agua, que intenta representar un pequeño planeta que aterrizó sobre el edificio: algo intermedio entre la arqueología y la ciencia ficción.

Where The  Slaves Live, de Adrián Villar Rojas (2014)

Materiales: objetos encontrados

La inauguración de este museo se desarrollará en tres fases, desde Octubre de 2014 hasta Septiembre de 2015. Cada fase será marcada por una exhibición y una presentación parcial de la extensa colección Arnault. Esta primera fase se dedicó a descubrir la arquitectura. Por eso los artistas colaboran realzando el edificio, bajo la atenta mirada del responsable de este proyecto privado.